大鼓の流派＠京都芸術センター
謡と大鼓、ただその２人で描く音が気持ちよかった。
- 能の役方
能の役方は、シテ方、ワキ方、狂言方、囃子方（笛方・小鼓方・大鼓方・太鼓方）。
シテ方がするのは、シテと呼ばれる主役（幽玄の人物）を演じること、地謡、奏演者のキャスティング、そして演出。
ワキ方は、ワキと呼ばれるシテの相手方（生きている人間）を演じる。多くの能で、死者が生きている人間に魂の救済を求めるという図式になるそう。
- 流派
流派は、シテ方が５つ、ワキ方が３つ、笛方が３つ、小鼓が４つ、大鼓が５つ、太鼓が２つ、狂言方が２つ。
以前は、シテ方の流派（座）が専属の座付を持っていたけれど、今は専属でなく組み合わせになった。
組み合わせは、掛け算で３６００通り。
お稽古は、普段は各自でしていて、合わせるのは申し合わせと呼ばれるたった一度のリハーサルのみ。
決まり事がしっかりしているから、それができるんだそう。
囃子方は、楽器を道具と呼ぶ。道の武器という意味。
囃子の調子は一定でなく揺れ動く。指揮者もいないため、掛声により互いの間を知らせる。
気迫、ハラで伝える掛声。
- 大鼓
大鼓は、桜の木の胴に、馬の皮をはる。胴は室町時代頃のものを使っているそう。金の蒔絵がきれい。皮は取り換え式で、毎回の演奏前に１時間ほど乾燥させてからはる。
あまりに硬いので、指あてと呼ばれるプロテクタをつける。素手では叩けない。
叩き方は、背筋を伸ばして正座し、大鼓を左の太ももの上に乗せて左手で支え、右手で叩く。右手を斜め45度に伸ばし、掛声をかけた後に叩く。まず手のひらを大鼓のフチにあて、反動を利用して指で叩く。
ドン、ツ、チ、チョンという叩き方があり、この順に大きな音になる。
流派の違いはいろいろある。
たとえば、石井流では胴の音が出るように皮をゆるくはる。高安流ではきつくはる。
そんな違いはあるけれど、流派の違いよりも個人の違いの方が大事と何度も言うてはった。
